杜韵：希望IEMC能持续发现富有才华的艺术家

杜韵‍‍

作曲家，跨界表演艺术家

杜韵被意大利滚石、英国古典乐台称为影响2010年代作曲家之一，迄今为止已获得2017年美国普利策音乐奖 (歌剧《天使之骨》)，2018年古根海姆奖，2021美国艺术学院柏林奖，并以作品《Air Glow》获得2019年第61届格莱美音乐奖最佳古典乐作曲提名。此前，杜韵为小提琴家 Hilary Hahn创作作品为其赢得2016年格莱美最佳室内乐专辑奖。2021年获美国当代艺术基金会音乐奖，2021英国爱乐最佳室内乐提名。歌剧《甜蜜的土地》获2021北美乐评媒体联盟最佳新歌剧奖。四张个人专辑连续在2017，2018，2020，2021被纽约客登上年度最佳榜单。最新单人歌剧《以女儿的眼》并评为2022年度最佳演出。

杜韵曾任纽约深具影响二十年 MATA 艺术节的艺术总监。2018 年发起泛亚太跨界音乐节，成功启动于纽约。 2017年启动《”未来传统”畅想计划》。2019 年她带领泛亚太跨界音乐节同时与伦敦南岸与挪威奥斯陆 Ultima 艺术节合作。参与策划英国伦敦南岸文化中心 SoundState 艺术节、瑞典 GAS 艺术节、担任欧洲当代音乐节联盟策划、德国Donauneschingen音乐节百年策划、德国达姆施塔特当代艺术节导师、德国柏林Focus 与非洲加纳艺术联合导师、欧洲当代音乐节联盟三年计划导师。2019年北京国际音乐节年度艺术家。为表彰她在国际音乐领域做的持续贡献，2021年中国香港亚洲协会颁发30周年荣誉奖、 2023年哈佛大学人文研究学院颁发百年校友奖、2023年维尔切克大奖。

IEMC国际电子音乐大赛已经持续举办了四届。作为电子音乐领域的专业赛事，IEMC不仅吸引到了学院派的艺术家，也吸引了很多非学院派的音乐人来投稿，让这些音乐作品得以产生“跨界”的碰撞与交流。在我看来，这是一个非常不错的现象，因为这种碰撞与交流有助于电子音乐领域的健康发展。 

我认为比赛的意义和价值并不仅限于奖项本身，而是在于赛事所涵盖的领域整体的兴趣点。在作品中尝试新技术，不应当只是为了“炫技”，或者只是为了单纯地对曲调有精进，更应该努力突破传统音乐的限制，去创作以前从未触及的范围，这才是新技术最有力量的地方。

我在评审音乐作品时会有很多维度，一般我会看作品的立意，以及作品的完成度。具体来说，我希望能在这些音乐作品中看到作者是否在探寻“更多的可能性”，并寻找这种“可能性”在哪里。这个“可能性”并非是说模式的新颖度，而是作品的立意、技艺、美学等整体的呈现度。

艺术最大的可能性就在于提供常人在日常生活中体验不到的可能性。评审作品的过程也不仅是去听，而是去全身心地体验、感受作品。所以我个人十分看重的是：突破个人的思维，从而在音乐作品中领悟更多的可能。

所以，当我看到IEMC能够吸引新作品的创作，激励新产品的产生，孵化新模式的合作时，我也非常欣喜。我相信，通过IEMC这种持续化的赛事形式，会鼓励更多的音乐人从专业出发，将更多元化的受众需求投射到音乐作品里，从而促进电子音乐创作的良性循环，实现共赢。